1. 倫敦西區音樂(lè )劇訂票
繼《西城故事》之后,百老匯陸續推出一些風(fēng)格迥異的音樂(lè )劇,《吉卜賽》(1959)、《音樂(lè )之聲》(1959)、《卡米洛特》(1960)、《您好,多莉》(1963)、《屋頂上的小提琴》(1964)、《滑稽女郎》(1964)、《油脂仔》(1972)、《平步青云》(1975)、《芝加哥》(1976)、《安妮》(1977)、《第42街》(1980)以及紅極90年代的《美女與野獸》、《獅子王》、《化身博士》《為你瘋狂》以及心理劇《化身博士》等等,令人目不暇接。其中不少作品從紐約到世界,從舞臺到屏幕,展示了音樂(lè )劇這一獨特藝術(shù)品種的千姿百態(tài)。倫敦西區的《奧立弗》“挑戰”百老匯。
2. 倫敦西區歌劇院
澳大利亞第一大城市悉尼有很多代表性建筑,最主要的有:
1 海港大橋:坐落在澳大利亞悉尼的杰克遜海港,號稱(chēng)世界第一單孔拱橋的宏偉大橋。是早期悉尼最具代表性的建筑,像一道橫貫海灣的長(cháng)虹,巍峨俊秀,氣勢磅礴,與舉世聞名的悉尼歌劇院隔海相望,成為悉尼的象征。
2 悉尼歌劇院:在現代建筑史上被認為是巨型雕塑式的典型作品,也是澳大利亞的象征性標志之一。悉尼歌劇院不僅是悉尼藝術(shù)文化的殿堂,更是悉尼的靈魂。
3 悉尼塔: 位于悉尼市中心,高達三百零四點(diǎn)八米,是全澳大利亞最高的建筑。一共有九層。兩層旋轉式餐廳,兩層是瞭望大廳。透過(guò)鋼化玻璃可以瞭望全悉尼各個(gè)角落。并備有高倍望遠鏡,借助它可以把周?chē)呤飪鹊木拔锉M收眼底。
4 維多利亞女王大廈: 坐落于悉尼市中心最繁華的喬治大街上,被著(zhù)名時(shí)裝設計大師皮爾·卡丹贊美為“世界上最美麗的購物中心”。建筑本身是圓頂的羅馬風(fēng)格結構。對澳大利亞人來(lái)說(shuō),維多利亞女王大廈是商場(chǎng),是休閑的好去處,是歷史的見(jiàn)證,更是澳大利亞人的驕傲。
5 悉尼市政廳: 地處中心位置,建于1869年,其音樂(lè )大廳展現了最為完美的維多利亞式建筑,內部的百年紀念堂內裝有巨大的管風(fēng)琴,以其妙不可言的音響效果給人留下深刻印象,那架由八千多支管裝配而成的管風(fēng)琴是在倫敦打造并于1890年用輪船運到澳大利亞的。
3. 倫敦西區音樂(lè )劇訂票網(wǎng)
音樂(lè )劇是二十世紀出現的一門(mén)新興的綜合舞臺藝術(shù),集戲劇、音樂(lè )、舞蹈于一體,富于幽默情趣和喜劇色彩,且通俗易懂,所以很受大眾歡迎。
音樂(lè )劇起源于19世紀末英國的一種詩(shī)歌載體,是由對白和歌唱相結合而演出的戲劇形式。音樂(lè )劇和歌劇有很多不同之處,音樂(lè )劇經(jīng)常運用一些不同類(lèi)型的流行音樂(lè )以及流行音樂(lè )的樂(lè )器編制;在音樂(lè )劇里可以允許出現沒(méi)有音樂(lè )伴奏的對白,而音樂(lè )劇里亦沒(méi)有運用歌劇的一些傳統,唱歌的方法也不一定是美聲唱法。
雖然音樂(lè )劇和歌劇、舞劇、話(huà)劇等舞臺表演形式有相似之處,但它的獨特之處在于:它對歌曲、對白、肢體動(dòng)作、表演等等因素給予同樣的重視。音樂(lè )劇在全世界各地都有上演,但演出最頻密的地方是美國紐約市的百老匯和英國的倫敦西區。因此百老匯音樂(lè )劇這個(gè)稱(chēng)謂可以指在百老匯地區上演的音樂(lè )劇,又往往可泛指所有近似百老匯風(fēng)格的音樂(lè )劇。
4. 倫敦西區劇院
不是電影,是舞臺劇《哈利·波特與被詛咒的孩子》。
《哈利·波特與被詛咒的孩子》,舞臺戲劇,2016年7月30日在英國倫敦西區的宮殿劇院首演,分上下部演出。
《哈利·波特與被詛咒的孩子》講述的是第7部《哈利波特與死亡圣器》19年后的故事,主要講述了已經(jīng)長(cháng)大成人的哈利在魔法部的工作以及與自己三個(gè)孩子的關(guān)系。
5. 倫敦西區歌劇
悲劇 哈姆雷特,奧賽羅,麥克白,李爾王(四大悲劇),泰特斯·安特洛尼克斯,裘力斯·凱撒,安東尼與克莉奧佩屈拉(埃及艷后),科利奧蘭納斯,特洛埃圍城記,雅典的泰門(mén)等。喜劇 威尼斯商人,仲夏夜之夢(mèng),皆大歡喜,第十二夜(四大喜劇),錯中錯,終成眷屬,無(wú)事生非,一報還一報,暴風(fēng)雨,馴悍記,溫莎的風(fēng)流娘們,愛(ài)的徒勞,維洛那二紳士,泰爾親王佩力克爾斯,辛白林,冬天的故事等。悲喜劇(正劇) 羅密歐與朱麗葉歷史劇 亨利四世,亨利五世,亨利六世,亨利八世,約翰王,里查二世,里查三世。十四行詩(shī) 愛(ài)人的怨訴,魯克麗絲失貞記,維納斯和阿多尼斯,熱情的朝圣者,鳳凰和斑鳩等。威廉·莎士比亞(William Shakespeare,1564年4月23日 --- 1616年4月23日),文藝復興時(shí)期英國杰出的思想家、作家、戲劇家,詩(shī)人。1564年出生于一個(gè)富商家庭。他曾經(jīng)在“文法學(xué)校”讀書(shū),后因父親破產(chǎn),中途輟學(xué)。21歲時(shí)到倫敦劇院工作,很快就登臺演戲,并開(kāi)始創(chuàng )作劇本和詩(shī)歌。他創(chuàng )作的大部分是詩(shī)劇,主要作品有《李爾王》、《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《羅密歐與朱麗葉》、《威尼斯商人》等。他的作品是人文主義文學(xué)的杰出代表,在世界文學(xué)史上占有極重要的地位。1590~1600年的伊麗莎白中央主權尚屬鞏固,王室跟工商業(yè)者及新貴族的暫時(shí)聯(lián)盟尚在發(fā)展,1588年打敗西班牙“無(wú)敵艦隊”后國勢大振。這使作者對生活充滿(mǎn)樂(lè )觀(guān)主義情緒,相信人文主義思想可以實(shí)現。這時(shí)期所寫(xiě)的歷史劇和喜劇都表現出明朗、樂(lè )觀(guān)的風(fēng)格。
6. 倫敦西區音樂(lè )劇訂票官網(wǎng)
音樂(lè )劇起源可以追溯到十九世紀的輕歌劇(Operetta)、喜劇(Comedy)和黑人劇(Minstrel Shows)。
初期的音樂(lè )劇并沒(méi)有固定劇本,甚至包含了雜技、馬戲等等元素。自從1927年《演藝船》(畫(huà)舫璇宮)開(kāi)始著(zhù)重文本之后,音樂(lè )劇開(kāi)始踏入它的黃金歲月。這時(shí)期的音樂(lè )劇多宣揚樂(lè )觀(guān)思想,并經(jīng)常以大團圓的喜劇結局。
直至1960年代搖滾樂(lè )和電視普及之前,音樂(lè )劇一直是最受美國人歡迎的娛樂(lè )和演藝形式。1980年代以后,英國倫敦西區(West End)的音樂(lè )劇演出蓬勃,已經(jīng)追上百老匯的盛況。
后來(lái)出現法語(yǔ)音樂(lè )劇(如《悲慘世界》[后改編為英文版]、《星夢(mèng)Starmania》、《鐘樓怪人》、《羅密歐與茱麗葉》、《小王子》等),德語(yǔ)音樂(lè )劇(如《伊麗莎白》、《吸血鬼之舞》、《麗貝卡》、《魯道夫》等),以及由其他各種不同語(yǔ)言寫(xiě)成的音樂(lè )劇。
擴展資料:
與歌劇比較:
和歌劇的區別是,音樂(lè )劇經(jīng)常運用一些不同類(lèi)型的流行音樂(lè )以及流行音樂(lè )的樂(lè )器編制;在音樂(lè )劇里面可以容許出現沒(méi)有音樂(lè )伴奏的對白;而音樂(lè )劇里面亦沒(méi)有運用歌劇的一些傳統,例如沒(méi)有了宣敘調和詠嘆調的區分,歌唱的方法也不一定是美聲唱法。
但音樂(lè )劇和歌劇的區分界線(xiàn)仍然有不少學(xué)者爭議,例如格什溫(Gershwin)作曲的《波吉與貝絲》(臺灣翻譯「乞丐與蕩婦」)(Porgy and Bess)就曾同時(shí)被人稱(chēng)作歌劇、民謠歌劇(Folk Opera)和音樂(lè )劇。一些音樂(lè )劇如《悲慘世界》是從頭到尾都有音樂(lè )伴奏,而一些輕歌劇如《卡門(mén)》卻有對白。
音樂(lè )劇普遍比歌劇有更多舞蹈的成份,早期的音樂(lè )劇甚至是沒(méi)有劇本的歌舞表演。雖然著(zhù)名的歌劇作曲家華格納(Richard Wagner)在十九世紀中期已經(jīng)提出總體藝術(shù)(Gesamtkunstwerk),認為音樂(lè )和戲劇應融合為一。
但在華格納的樂(lè )劇(music drama)里面音樂(lè )依然是主導。相比之下,音樂(lè )劇里戲劇、舞蹈的成份更重要。
7. 倫敦音樂(lè )劇訂票官網(wǎng)
《貓》、《西貢小姐》、《歌劇魅影》、《悲慘世界》并稱(chēng)世界四大音樂(lè )劇。《貓》,是英國作曲家安德魯·洛伊德·韋伯(Andrew Lloyd Webber)根據T·S·艾略特(T. S. Eliot)的詩(shī)集 《老負鼠講講世上的貓》譜曲的音樂(lè )歌舞劇。
《西貢小姐》是由Claude-Michel Schonberg與Alain Boublil共同創(chuàng )作的一部音樂(lè )劇。《劇院魅影》,Phantom of the Opera,是根據法國作家卡斯頓·勒胡(Gaston Leroux)的小說(shuō)《Le Fantom De L'opera》改編的。《悲慘世界》改自法國作家雨果的著(zhù)名小說(shuō)。
8. 倫敦東區音樂(lè )劇
音樂(lè )劇(Musical theater)是由喜歌劇及輕歌劇(或稱(chēng)“小歌劇”)演變而成的,早期稱(chēng)作“音樂(lè )喜劇”,后來(lái)簡(jiǎn)稱(chēng)為“音樂(lè )劇”,是19世紀末起源于英國的一種歌劇體裁,是由對白和歌唱相結合而演出的戲劇形式。
音樂(lè )劇起源于英國,歷史上第一部音樂(lè )劇是約翰·凱的《乞丐的歌劇》,首演于1728年倫敦,在當時(shí)被稱(chēng)為了民間歌劇。音樂(lè )劇是一種舞臺藝術(shù)形式,結合了對白、歌唱、表演、舞蹈,通過(guò)臺詞、歌曲、肢體動(dòng)作、音樂(lè )等的緊密結合,將故事情節以及其中所蘊含的情感表現出來(lái)。